توضیحات : در این کتابجه معادل بسیار دقیق اصطلاحات علم آواشناسی در زبان های فارسی ، ترکی استانبولی ، ترکی آذربایجانی، انگلیسی آورده شده است که می تواند مورد استفاده دانشجویان رشته زبان های خارجی و علاقمندان علم آواشناسی و مترجمان قرار گیرد
توضیحات : تعداد افرادی که تمایل به آموزش و یادگیری پیانو زدن دارند بسیار زیاد می باشد اما تعداد کتاب های منتشر شده برای آموزش پیانو بسیار کم و نایاب شده است لذا کتابی با فرمت پی دی اف و حجم مناسب اماده کرده ایم که میتوانید توسط ان به فراگیری نواختن پیانو بپردازید این کتاب بر خلاف کتاب های دیگر منتشر شده در این زمینه به زبان فارسی تهیه گردیده است و به صورت جامع و تصویری به زبان ساده از ابتدایی و مقدماتی تا سطح پیشرفته و حرفه ای به اموزش پیانو زدن می پردازد.
توضیحات : محمدرضا شجریان متولد تاریخ ۱ مهر ۱۳۱۹ در مشهد، موسیقیدان، آهنگساز، خواننده و خوشنویس اهل ایران و نامزد ۲ جایزه گرمی بود. سایت انجمن آسیا وی را پرآوازهترین هنرمند موسیقی اصیل ایرانی، روزنامه ونکوورسان او را یکی از مهمترین هنرمندان موسیقی جهان و همچنین رادیوی عمومی ملی (NPR) در سال ۲۰۱۰ وی را یکی از ۵۰ صدای برتر جهان معرفی کردهاست. شجریان در ایران ملقب به خسرو آواز ایران بود. مهمترين محتويات و قابليتهای اين کتاب عبارتند از:
متن كامل اشعار سروده شده و نام شعرا
آهنگساز، دستگاه موسيقايی، سال اجرا، و سال انتشار هر آلبوم
فهرستهای الفبايی به تفكيك آوازها و تصانيف براي كليه قطعات و آثار
فهرست كلی قطعات اجراشده قديمی در راديو (برنامه گلهای تازه و …)
5عال بودن bookmarkها و لينكها در فايل PDF
لينك به صفحات آلبومها از صفحات فهرست آلبومها
لينك به فايلهای صوتی (درصورت وجود) در فهرستها و عناوين آثار
توضیحات : بهترین و کامل ترین کتاب آموزش نت و الفبای موسیقی کتاب تئوری موسیقی نوشته مصطفی کمال پور تراب است. این کتاب به صورت گام به گام و به زبانی ساده شما را با الفبای موسیقی آشنا کرده و تئوری موسیقی را به شما علاقه مندان یادگیری این هنر می آموزد. مصطفی کمال پورتراب آهنگساز ایرانی و از اساتید تئوری موسیقی است. او از اعضای هیأت مؤسس و نایب رئیس شورای عالی خانه موسیقی ایران است.
توضیحات : کتاب آموزشی که برایتان آماده شده حاصل ۸ ماه زحمت آقای رحمانی می شود و از منابع معتبر آموزش گیتار خارجی برگرفته شده است. در این کتاب با موسیقی و نواختن گیتار در سطح متوسط البته بصورت تئوری آشنا خواهید شد. نویسنده مطالب را از کتاب های معتبر آموزش گیتار و موسیقی ایران جمع آوری و دسته بندی کرده و به صورت رایگان در اختیار شما قرار داده است.
توضیحات : کتاب سازشناسی ایرانی به معرفی و بررسی سازهای اصیل ایرانی از جمله تار، سنتور، دف و کمانچه میپردازد. سازهای نواحی ایران شامل دو بخش است:
بخش اول سازهای نواحی پارسی است که شامل انواع مختلف دایره و دف، انواع دهل و جره، انواع نقاره، تمبک محلی و غیره است. بخش دوم نیز شامل گزیدهای از سازهای نواحی سایر استانهای کشور است که اکثرا دارای قدمت قابل توجهی هستند؛ بهطوریکه حتی تعدادی از آنها جزء سازهای منسوخ شده به حساب میآیند.
علاوه بر این تقسیم بندی هر یک از این بخشها از نظر سازشناسی در دستههای سازهای زهی زخمهای و کمانی، سازهای بادی زبانهدار و بیزبانه و سازهای کوبهای خودصدا و پوستصدا مرتب شدهاند. در بخشی از کتاب سازشناسی ایرانی میخوانیم:
سنتور، سازیست به شکل ذوزنقه متساویالساقین و از سازهای زهی مضرابی (زخمهای) مطلق است که در ساخت آن، چوب و فلز به کار میروند. این ساز را نشسته، در حالی که ضلع بزرگتر آن به صورت افقی در مقابل نوازنده قرار دارد، با دو مضراب چوبی مینوازنده سنتور نیز مانند دیگر سازهای ملی و محلی در اندازههای مختلفی ساخته میشود. نوع سنتوری که در اینجا بررسی میشود، سنتور معمول و تثبیت شده نه خرک سل کوک است. اجزای اصلی این ساز عبارتاند از جعبه صوتی، خرک، گوشی و سیمگیر. برای ساخت سنتور از چوبهای محکم مانند گردو، آزاد و فوفل استفاده میشود.
توضیحات : کتاب حاضر با این هدف تدوین شده است که هنرجویان موسیقی را با سازهای ارکستر سمفونیک و قابلیت این سازها، با استفاده از مثالهای کتاب آشنا کند. بدیهی است این کتاب نه تنها در هنرستان های موسیقی، بلکه در دوره های عالی تحصیلی و موسیقی نیز قابل استفاده است. لازم به ذکر است که در تدریس مطالب کتاب بهتر است از نمونه های صوتی مناسب و در ارتباط با مثال های متن بهره جست. هر آینه جهت درک بهتر سازها استفاده از نوازندگان به صورت زنده و یا در صورت نبود از فیلم های اجراهای موسیقی جهت بحث و بررسی تکنیک های سازها نتیجهٔ خوبی خواهد داد. تجزیه و تحلیل مثال های موجود در کتاب و تعمیم آن در دیگر آثار موسیقی ادبیات جهان به منظور آموختن کاربرد سازها و تشویق هنرجو در جهت ایجاد خلاقیت های شخصی در به کارگیری مثال ها در آثار موسیقی ایران و جهان خود بهترین راه برای ایجاد انگیزه در هنرجو م یباشد. چرا که این امر سبب م یگردد تا هنرجو روش شناخت و ارتباط سازها را در آثار موسیقی پیگیری کند.
توضیحات : افراد زیادی هستند که به تازگی با صدای دلنشین سازدهنی آشنا شده و به آن علاقه مند شده اند و به همین خاطر تصمیم گرفته اند تا نواختن سازدهنی را شخصا تجربه نمایند اما درست نمی دانند که از کجا باید شروع کنند . معمولا این گروه از علاقه مندان سازدهنی با پرسش هایی از این دست روبرو هستند : چه نوع سازدهنی بخریم؟ چه مارک یا مدلی تهیه کنیم؟ آموزش سازدهنی را از کجا شروع کنیم؟ با چه کتاب یا متد آموزشی جلو برویم؟ به شکل خودآموز تمرین کنیم یا به سراغ یک مدرس موسیقی برویم؟
توضیحات : پیانو یکی از سازهای صفحهکلیددار و مشهورترین آنها است. صدای پیانو در اثر برخورد چکشهایی با سیمهای آن تولید میشود. این چکشها در اثر فشردهشدن کلیدها (کلاویهها) به حرکت در میآیند. سیمهای پیانو به صفحهای موسوم به «صفحهٔ صدا» متصل شدهاند که نقش تقویتکنندهٔ صدای آنها را دارد. پیانو به عنوان مادر سازها و کاملترین ساز نیز شناخته میشود؛ علت نسبت دادن این لقبها به این ساز آن است که پیانو قادر است محدودهٔ بسیار گستردهای از اصوات را تولید کند در حالی که سایر سازهای اصیل موسیقی تنها بخشی از این محدودهٔ صدا را تولید میکنند. پیانو در شکل فعلیاش بیش از هفت اکتاو دارد و قادر به تولید فرکانسهایی از حدود ۲۰ تا ۵۰۰۰ هرتز میباشد، در حالی که در مقام مقایسه ساز ویولن تنها قادر به تولید کمتر از چهار اکتاو و بهترین خوانندهها تنها قادر به خواندن کمتر از سه اکتاو صدا هستند. در این کتاب چگونگی نواختن پیانو به کمک صفحه کلید کامپیوتر را خواهید آموخت.
توضیحات : عاشیقها نوازندگان و آوازخوانانی هستند که در ایران، جمهوری آذربایجان، ترکیه، ترکمنستان، قفقاز و دیگر مناطق ترکنشین هنرنمایی میکنند. عاشیقهای آذربایجان وارث یکی از غنیترین بخشهای ادبیات و فرهنگ شفاهی آسیا هستند. برخی از کارشناسان معتقدند که فرهنگ عاشیقی یادگار شاه اسماعیل صفوی در فرهنگ ایرانی است. دربار شاه اسماعیل، محل پرورش عاشیقها بوده و «عاشیق قربانی» اولین عاشیقی بود که در این دربار فعالیت میکرد. آنان خنیاگرانی بودند که مردم از هرجهت تأییدشان میکردند. عاشیقها در فرهنگ آذربایجان جایگاه ویژهای بهدلیل نقش آنها در انتقال فرهنگ و ادبیات شفاهی مردم دارند. عاشیق در گذشته نقش بسیار بااهمیتی در فرهنگ ترکی داشتهاست. اسم قدیمی عاشیق، «اوزان» بودهاست. عاشیقها در میان ترکمنان باغشی یا بخشی نامیده میشوند.
توضیحات : سهتار از سازهای زهی و مضرابی موسیقی ایرانی است که آن را با ناخن انگشت اشارهی دست راست مینوازند. این ساز، دارای ۴ سیم از جنس فولاد و برنج است که به موازات دسته، از کاسه تا پنجه کشیده شدهاند. سهتار دارای ۲۶ پردهی قابل حرکت از جنس رودهی حیوانات یا ابریشم است. صدای آن ظریف و تو دماغی و تا حدودی غمگین است و وسعت صوتی آن نزدیک به ۳ اکتاو است. سهتار پیشتر همخانواده با سازهایی چون دوتار و تنبور بوده است و امروزه به تار بسیار نزدیکتر است. در موسیقی دستگاهی ایران استفاده از سهتار بسیار رواج دارد؛ گرچه بیشتر برای تکنوازی مورد استفاده قرار میگیرد. این ساز برای هر دستگاه کوک ویژهای دارد ولی فاصلهٔ چهارم یا پنجم پایین رونده معمولا بین سیمهای اول و دوم ثابت است.
توضیحات : بحث آشنایی با موسیقی ایران بحث بسیار مفصل است که در کلام و کتاب نمیگنجد، ولی آشنایی مقدماتی با آن برای هر هنرجوی موسیقی یا حتی شنونده آن بحثی ضروری میباشد. در کلاسهای موسیقی معمولا دیده میشود که هنرجو هیچ اطلاعی از مبانی تئوری و شنخات موسیقی ایرانی و سازهای غیر از ساز خودش ندارد که خیلی از این بحثها بسیار پایه ای و ملزوم است. از نظر بنده حقیر برای اینکه یک نوازنده و یا یک خواننده خوب شویم میبایست شناخت کلی بر روی تمام موضوعات موسیقی و یا حتی سازشناسی داشت. در این کتاب خلاصه در مورد موسیقی ایران ، ساز شناسی و اصول آواز گفته و از مطالب پیچیده و سنگین پرهیز شده است. همچنین چکیده صدها صفحه کتاب جمع آوری شده.